全山石艺术中心,第十二届全国美术作品展雕塑

2019-10-23 作者:美术   |   浏览(137)

第十二届全国美术作品展雕塑作品展在山西太原美术馆隆重开幕

2014年9月25日上午10点,由国家文化部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会共同主办,太原市人民政府承办,山西省文化厅、山西省文学艺术界联合会、山西省美术家协会、太原市文化广电新闻出版局、太原美术馆共同协办“第十二届全国美术作品展雕塑作品展览”在气势宏伟的山西太原美术馆隆重开幕。参加开幕式的领导有山西省副省长张复明,中国美术家协会分党组书记、驻会副主席吴长江,山西省委宣传部副部长杜学文,山西省文化厅厅长张瑞鹏,山西省文联主席张根虎,山西省文联党组书记李太阳,中国文联美术艺术中心主任丁杰,山西省文化厅副厅长赵银邦,太原市委副书记、市长耿彦波,长春市原副市长王学战,中国美协雕塑艺委会主任、广州美院院长黎明,中国美协雕塑艺委会副主任、中央美院雕塑系主任吕品昌,中国美协雕塑艺委会副主任、中国美院雕塑系主任龙翔,中国美协雕塑艺委会副主任陈云岗,山西省美协主席王学辉,以及山西省太原市的有关领导,各界嘉宾,40余家新闻媒和观众600余人参加了开幕式。

图片 1 “第十二届全国美术作品展雕塑作品展览”盛况空前,场面热烈,新颖而具有时代感的雕塑作品吸引了广大太原市民扶老携幼前来参观,观众们在作品前流连忘返,不时举起相机与作品合影,许多作品受到观众的热捧和赞赏感叹,不少观众表示,这次展览作品丰富多彩,美轮美奂,展现了国家展览的恢弘气势和昂扬的精神风貌,反映了全国雕塑家的艺术才华和高超技艺,是一场绝不能错过的视觉饕餮大餐!

图片 2 “第十二届全国美术作品展雕塑作品展览”集中反映了五年来中国雕塑界的发展和变化,呈现近年来雕塑创作的面貌和业绩。太原雕塑展区以“创新”和“多样”为特色,通过“创新”求繁荣,倡导“多样”促发展,成为本届全国美展系列展览当中的亮点展区。本届雕塑展区采用由雕塑家直接报送作品的方式,先后共收到全国各地2689件作品,经过评委会认真严格初评和复评,共评选出参展作品350件,最后从中选出35件进京暨获奖提名作品。

图片 3 本届展览参展作品的创新则主要体现在新观念、新形式、新人才。展览作品体现了雕塑家们与时俱进的精神,不断拓展创作观念,以创新性的思维来指导创作实践,用雕塑艺术来诠释艺术与生活的关系;传统与创新的关系;主旋律与多样性的关系;坚持社会主义的核心价值观与艺术创作的自由表达的关系。本届雕塑展中,大量作品进行形式创新和探索,取得丰硕成果,许多老一辈雕塑家率先垂范,积极投身到全国美展的创作中,广大中青年雕塑家的积极参与,并成为今天雕塑创作的主力军。

图片 4 参展雕塑作品呈现出题材、材料和形式语言的多样化。这些作品以多样化的题材全方位地传达出今天中国的生活现实和文化景观,展现了琳琅满目的全景式的社会生活画面。材料的多样化是中国雕塑创作现实状态的真实体现,材料的多样性大大丰富了雕塑的表现力。不同的材料展现不同的物理属性,呈现独立的形式语言和自身的价值,体现了雕塑家想不拘一格的创造性和勇于尝试的精神。展览的作品以具象为主,兼顾意象和抽象。在具象雕塑的形式语言同样很丰富:有装饰风格的具象;有写实的具象;有夸张、变形的具象;有半抽象、半具象的组合。展览中也有部分抽象的作品,它们以材料和抽象造型的方式来表现,尽管它们并不描摹具体的物象,但是,它们用材料和抽象的形体,表现了空间、体量和材质本身的美以及抽象物体与空间的关系。

图片 5 本次展览以丰富、创新、多样的面貌生动的呈现近五年来中国雕塑创作现状和突出成就,反映出雕塑界逐渐形成中的一种自觉意识,即尊重艺术规律,尊重雕塑家内心的呼唤。而强调雕塑家的个性表达,已经成为雕塑艺术的文化自觉、文化自信和文化自强的主体认知和表达。“第十二届全国美术作品展雕塑作品展览”所表现的趋势正印证了一个多样化繁荣的雕塑新时代的到来。 下午,主办方邀请有关评委和理论家召开了“第十二届全国美术作品展雕塑作品展”理论研讨会,就本届雕塑展创作情况,以及中国当代雕塑创作的现状及未来趋势进行热烈的研讨。 “第十二届全国美术作品展雕塑作品展”展期将到10月25日。

第十二届全国美术作品展览版画作品展在广东美术馆隆重开幕

2014年 9月23日上午10时,由中华人民共和国文化部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会共同主办,中共广东省委宣传部、广东省文化厅、广东省文学艺术界联合会承办,广东省美术家协会、广州美术学院、广东美术馆协办的“第十二届全国美术作品展览版画作品展”在广东美术馆隆重开幕。今年恰逢中华人民共和国成立65周年华诞,“第十二届全国美术作品展览版画作品展”在广州的隆重举办,是南国羊城为祖国母亲献上的一曲盛世华章。参加当天开幕式的有:中共广东省委常委、宣传部部长庹震,中国美术家协会副主席李翔,中共广东省委宣传部副部长顾作义,广东省文联党组副书记、副主席曹利祥,广东省文化厅副厅长胡振国,中国文联美术艺术中心主任丁杰,广州美术学院院长黎明,广东省文联专职副主席李劲堃,广州美术学院党委副书记黄启明,广东画院党组书记洪楚平,广东美术馆馆长罗一平,参展版画家代表,数十家新闻媒体以及社会各界美术爱好者。开幕式由中国美协副主席、广东省文联主席、广东省美协主席许钦松主持。图片 6

五年一届的全国美展是规格最高、规模最大的国家级美术作品展览,是检阅近年来我国美术创作成果的一次艺术盛会。本次版画展区共收到各地推选上来的作品778件,经第十二届全国美展版画展区评委会严格甄选,最终评出入选作品349件(含进京作品40件)。展出作品横向地呈现了不同版种、地域和个体之间观看和叙述生活的方式和对艺术的理解,同时在版画创作方式和语言运用上,展示了作者对版画本体语言的继承、推进、探索与突破,立体地展示出当代中国版画的创作成就。图片 7

本届入选作品的题材贴近时代、贴近人民、贴近生活,版画家们把目光对准了身边的人和事,捕捉日常生活的精彩瞬间。表现年轻一代生活面貌的题材具有浓郁的时代气息,视觉新颖,满载活力与朝气;展现祖国现代化进程的工农业生产、社会建设和都市生活的作品也显示出了画家别具一格的艺术视角,还有引起观众共鸣的一些聚焦国家重大事件和民生热点作品;历史画和重大题材作品明显增多,并显示出超越以往的刻画能力和场面调度的水准。从本次展览可以看出,版画的学术现状呈现出多元发展的良好态势,版画本体意义的审美理念得到了延展,传统技法和现代意识得到了有机结合,尤其是中青年美术家表现出超越以往的创新精神,赋予作品以新的时代气息,带来了崭新的精神风貌。

图片 8

图片 9

图片 10

木版画在展览中所占比例依然最大,北大荒、四川、广东、江浙皖等传统版画重镇纷纷拿出高水平之作。不少作品技艺精湛纯熟、刻工精细,在不同材质、性能间游刃有余,把写实主义推向更高的水平。在大尺幅创作上,木刻版画对风景、人物等题材的驾驭能力进一提升,于构图、光影、层叠、透视等画面构成因素之外,作者更强调了对作品精神内涵的探索,着力表现新时代下版画的新面貌。石版画作品将石版画的特性加以强化,个别作者对石版语言的纯化,在吸收现代主义的精神内涵后,催生出新的图式语言和视觉感受。丝网版画延续了印刷技术精湛、艺术风格多样、色彩层次丰富的优点,将版画的绘画性淋漓尽致地体现,尤其在表现物象与空间结构上,轻易地营造出一种模糊性和浑然感,给予观者视觉冲击力。各版种之间的交汇、对新技术和新材料的综合应用已成为当前版画发展的一大趋势。不少作品通过大胆尝试和巧妙融合,呈现出不一样的包容性与多样化,大大拓宽了版画的原有边界。图片 11

与五年前相比,中国版画有了新的长足进步和发展。“第十二届全国美展版画作品展”对版画界乃至整个美术界起到了积极导向作用,艺术创作要提倡和坚持以人民为中心的创作导向,积极而热情的关注时代发展和进步、关注时代精神的表达、关注普通人的情感和思想,用美术精品给中国社会和广大人民群众传达一个全面而积极向上的价值理念和文化理想。图片 12

“第十二届全国美术作品展览版画作品展”展期为2014年9月23日至10月12日。

“全山石艺术中心”在浙江杭州市开馆

叶转初红秋色妍,云淡清风天高远。初秋的杭城特别的明丽、爽朗。在中共中央深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣的历史背景下,浙江正从文化大省向文化强省迈进。建国六十五周年庆典即将来临之际,座落在杭州市西湖区江涵路 10号的“全山石艺术中心”于2014年9月21日下午举行隆重揭幕仪式,9月22日正式对外开放。图片 13

一、艺术中心的宗旨

“全山石艺术中心”是由“全山石艺术基金会”支助的民办公益性油画艺术研究和展示机构,是一个以探索油画艺术的本体语言和油画民族精神为宗旨,以收藏和展示中外优秀油画作品为平台、进行油画艺术研究、交流、传播、培训和服务的场所。设有固定陈列厅、流动展览厅、中央大厅、学术报告厅、油画工作室、油画材料实验室、库房、图书文献资料室、办公室及其它公共服务设施。“全山石艺术中心”,虽以“全山石”个人名字命名,但它却不是一般传统意义上的个人纪念馆,也不是专门收藏和展览其个人作品的艺术馆,它完全是开创性和开放性的艺术中心。它是全国第一家常年陈列西方油画原作的展示中心、研究中心、普及中心、中外油画交流中心。图片 14

“全山石艺术中心”除了收藏、陈列和展示外,更加注重艺术文化的研究、交流、教育、传播和服务功能,即:深入研究油画艺术的本体语言、来龙去脉和发展规律;积极开展中外油画艺术的学术交流,举办各类艺术和学术讲座,并通过出版、传媒促进交流活动;举办油画高级创研班,提携优秀青年油画人才;通过各种媒体渠道传播研究、教学、展览成果,为社会提供公共文化产品和服务。图片 15

中国从西方引进油画才一百余年,无论是第一代油画家李铁夫、徐悲鸿、刘海粟等、第二代油画家胡善馀、董希文、罗工柳等,乃至当今的第三代、第四代许多油画家,其油画风格、题材、手法上虽与西方存在着一定差别,但根本的差别却还在于对油画本体语言的认知和掌握上。图片 16

油画本体语言是由油画自身的媒介、材料等物质载体特性所决定的绘画表现方式,具有质感、触感、色感等特征,以及画家和观赏者主体对这些特征的综合感受,也就是通常所说的“油画味”。它还体现着画家独特的文化思维方式和视觉观察方式。油画本体语言一方面指在运用材料表现特定的主题时,媒介材料的特质成为画面的一种存在形式;一方面当媒介材料恰如其分地体现出绘画内在含义时,它便成为一种可视和可触的精神所在。图片 17

油画自它诞生那天起,就以极其丰富的造型表现力而优越于其他画种,它对光影变化所表现出的丰富细腻的层次感、它对各种物体所表现出的逼真写实的质感,它对色彩痕迹所表现出的随心所欲的触感,都是无与伦比的。油画自身形成的特定的程式、手法、规则及油画所独有的对美的想象力,对色彩的表现力,构成了油画的本体语言。只有真正领悟、意会并掌握和运用油画本体语言,才能创作出地道的具有油画味的真正油画作品。图片 18

“艺术中心”对画家来说,是一个研究机构,将邀请有成就的中外艺术家进行创作、研究;对广大美术爱好者和群众来说,是个普及油画艺术和深化对油画理解的场所。观众在“艺术中心”看到油画原作以后,知道油画语言是怎么一回事,它让大家知道油画要看原作的必要性,是一个公众学习、研究、赏识油画的家园。“艺术中心”收藏了西方各时期的油画名作,从文艺复兴到印象派时期直至现代,其收藏之经典和涵盖之广,堪称国内第一。是我国第一个收藏和展示西方油画的场所。如文艺复兴时期利比的蛋彩画、17世纪荷兰画家哈尔斯的《妇女肖像》、巴比松画家卢梭的《风景》、印象派画家雷诺的《少女》都属世界油画史上的一流精品,具有很高的历史价值和艺术价值。这些佳作名画是我们了解和研究西方油画真谛的最真实的原始材料,对我们学习研究西方艺术史的发展也大有裨益。图片 19

(法) 雷诺阿 (1841—1919) Auguste Renoir玛德琳肖像 1912—1914布面油画

二、艺术中心的建筑、设施、环境

“全山石艺术中心”建筑占地面积15000平方米,建筑面积8000平方米,展览和陈列面积3000平方米,是方形的几何结构,整体外形如一块稳实、坚固的磐石,简约、方正、大气。轻钢结构的建筑外墙采用法国米白石灰石,长方形石材横向排列干挂,视觉上更有种稳重、张力之感,体现“基石”的特征。建筑本身是一个象征和隐喻,一是由于全山石先生几十年来一直致力于油画本体语言的基础研究和探索;二是“艺术中心”建筑本身是承载油画艺术的基石,彰显油画艺术魅力的场所。从外表看,“中心”建筑看不到一个窗户,首先是出于美术展示的墙面需要。同时,体现了整座建筑作为“基石”的象征,要呈现单纯、简约、庄重和静穆的精神气质。弱化建筑自身的表现性,主要是为了凸显“艺术中心”的主体——油画艺术。图片 20

(意) 佛罗伦萨孟菲斯大师菲力比诺•利皮Lippi Filippino1457-1504年拉斐里罗•加尔博Raffael

“艺术中心”门厅与中央大厅相连,中央大厅中央安放着希腊时期雕像《胜利女神》。这样,在大门之外,远远望去就能看到大门深处的“胜利女神”雕像展翅欲飞的形象,有一种物理和心理空间上的纵深感。图片 21

尼古拉菲钦《父亲的肖像》布面油画136.2+98.6cm1918年.

“艺术中心”运用了“天光”和“地源”系统,展厅采用天光并辅助以轨道射灯,天光从天窗倾泻下来,主要是为了油画作品的展示效果,尽量还原油画艺术作品最佳观赏的光照系数。展馆利用深层地源热泵系统,从地下100多米深度进行冷热交换导引到建筑中,使室内常年保持恒温,既环保节能又保护展品,同时也给观众带来舒适赏画的环境。图片 22

全山石《阿依古丽》(油画2008年作50X40Cm)

“中心”的建筑在绿影扶疏的花木丛中, “艺术中心”建筑外围种植常绿乔木和落叶乔木、各种灌木并铺设草坪,形成垂直的空间层次变化和四季的季相性,每季都会有颜色和芳香的次第变化。植物的多样性形成优美的天际线与建筑物挺直的天际线形成对比、交错和映衬的空间关系,柔化了建筑的刚性张力。绿色微空间作为雕塑的背景衬托出雕塑主体。这些雕塑都是直接由意大利、法国各博物馆提供的,与油画文脉相连的欧洲经典雕塑,有文艺复兴时期的,也有近代的,在常青的园林和洁白的建筑墙体相互衬映下凸显出“艺术中心”浓郁而典雅的文化氛围。

三、艺术中心首展三大板块

“艺术中心”开馆首展由三个展览组成。

一是“俄罗斯鞑靼斯坦共和国国家美术馆典藏菲钦作品展”展示的是尼古拉·菲钦的26幅油画精品,菲钦在群星灿烂的俄罗斯油画界中,是一位很独特的画家。他的石版素描在上世纪60年代被介绍到中国,曾引起我国美术界广泛关注,使人耳目一新。但人们对菲钦的油画知之甚少,这次引进的26幅作品是菲钦创作高峰期的作品,让广大观众有机会近距离目睹菲钦的艺术风采。

二是“全山石艺术中心引进西方大师百幅油画原作展”,共展出150多幅油画。这些作品是多年来全山石教授从研究油画本体语言这个角度上考虑,从欧洲引进、介绍、推荐给中国收藏家们收藏的部分作品。“艺术中心”首展挑选了150幅集中起来展示。

三是“全山石各时期代表作品展”,共展出全山石油画和素描80多幅。

“艺术中心”首展三个板块,昭示出油画艺术一脉相承的文化传承关系,展现出油画艺术本体语言历久弥新的永恒魅力,让中国广大从事油画艺术专业人士和热爱美术的朋友有机会近距离接触西方油画原作,了解、欣赏、研究西方油画的本源和变迁,感受油画的真正魅力并获得诸多的启迪。

本文由澳门新葡亰官网app发布于美术,转载请注明出处:全山石艺术中心,第十二届全国美术作品展雕塑

关键词: